Kategorie: Ausstellungen

AKTION LUCIA
Heilungswege durch die Kunst

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
12. Okt. bis 11. Nov. 2006

Aktion Lucia

Zu Beginn der 1990er Jahre wurde das Thema Brustkrebs von engagierten Frauen publik gemacht. Im Oktober 1992 verteilten Mitarbeiterinnen des Kosmetikzentrums Estée Lauder rosa Schleifen als Symbol der Brustkrebs-Bewegung. Der Oktober gilt seitdem als „Monat des Brustkrebs“. Ziel des Informations-Monats ist die umfassende Wissensvermittlung zum Thema Brustkrebs bei Frauen, Mädchen und Männern.

Die Veranstaltung „Aktion Lucia in Coburg 2006“ war eine Gemeinschaftsaktion der Gleichstellungsstellen des Landkreises und der Stadt Coburg, der MammaNetz-Begleitstelle am Klinikum Coburg und der Galerie Späth, unterstützt druch Firma Roche.

Angela Hasse

Die Hamburger Fotografin portraitiert betroffene Frauen und lenkt das Augenmerk auf die Aspekte Partnerschaft, Chemotherapie und die Veränderung der Weiblichkeit. Mit ihren Bildern will sie neben den erkrankten Frauen auch Gesunde ansprechen und zu einer Auseinandersetzung mit der Krankheit, die jede Frau treffen kann, anregen.

MALEREI . DRUCK-  UND ORIGINALGRAPHIK

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
18. Sept. bis 17. Nov. 2006

Anmut und Sinnlichkeit

Jürgen Görg kultiviert in seinen Werken die Anmut und Schönheit der Frau. In zarten Farben und wenigen Linien schafft er Wesen von tänzerischer Leichtigkeit und verhaltener Sinnlichkeit. Pinsel und Zeichenstift scheinen die Leinwand oder das Papier kaum zu berühren. Immer deutet er mehr an, als er ausformuliert. Seine Figuren beflügeln gerade in ihrer Skizzenhaftigkeit die Phantasie.

Tanz, Musik, die Bühne mit ihren Masken sind ihm Inspirationsquellen und Motive für seine Bilder. Dazu kommen Blumen, die in der ihm eigenen delikaten Darstellungsweise zart und verletzlich erscheinen.

Sanft und doch sinnlich, bewegt und doch ausgeglichen ist seine Kunst. Damit ist Jürgen Görg international erfolgreich und erfreut sich der Anerkennung von Sammlern und Kunstfreunden.

GENUSS FÜR DIE SINNE
Farbkreationen auf Holz und Leinwand

Schloss Hohenstein . Ahorn

Ausstellung
16. Juli bis 31. August 2006

Lebendigkeit der Farbe

Als leidenschaftliche Gärtnerin kreiert Carmen Kunert vergängliche Objekte mit lebendigen Blumen. Dauerhaft sind ihre Malereien auf Leinwand und Holz. Ihre abstrakten Kompositionen sind von einer unverkennbar floralen Anmutung. In ihnen lässt sie Farbe in steten Verläufen lebendig werden – kontrastreich oder in feinen Abstufungen fließen oder wachsen die Farben über die Malfläche. Konsequenterweise sind die Bilder Carmen Kunerts nicht alle zum Aufhängen an einer Wand gedacht. Insbesondere ihre Holz-Stelen wirken am besten draußen im grünen Garten, wie besondere Blumen.

Kulinarisches Farbenspiel

Um den Kunstgenuss für alle Sinne abzurunden, kreierte die Schlossküche um Michael Kötterl zur Vernissage ein kulinarisches Farbenspiel. Die Menuekarte sehen Sie rechts.

RUND UM DIE ROSE
Graphik und Gemälde
Garten

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung im viktorianischen Stil
19. Mai bis 17. Juni 2006

19. u. 20. Mai
Gartencenter Pakulat
Englische Rosen
Staubitzer GmbH . Gartner von Eden
Solitärs zu Rosen
Wichtrey
Rosiges Ambiente
Ulrike Anuszies
Portraitphotographie in Rosen
Hyazinth . Schöne Künste im Garten
Vortrag: „Ein Rosenspaziergang“
Gartenarchitekten Droll und Lauenstein
Vortrag: „Umgestalten vorhandener Gärten“

außerdem
historische Kutschfahrten
Kinderschminken
Passepartouts mit Ornamentschnitt
Soforteinrahmung mit Wechselrahmen

Galerie Späth
Gemalte Rosen von Jolanta Groffik und Erika Rauschning
Radierte Rosen von Bernd Lehmann
Photographierte Rosen von Sabine Heinlein
Italienische Fresco-Malerei im Zeichen der Rose
Rosenobjekte aus dem Gartenatelier Carmen Kunert
Schmiedeeisen für den Garten aus der Alten Schmiede . Ernstfarm Coburg

AUGENBLICKE

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
5. April bis 5. Mai 2006

Ausstellungsgast
Nicola GOTTFRIED
Keramikobjekte

Verhaltene Stimmungen
Jolanta Groffiks Kunst ist äußerst subtil. Sie versteht es, auf eine ganz verhaltene Weise Stimmungen in ihre Werke zu legen. Das gilt besonders für ihre Portraits von Menschen und Tieren, ist aber auch spürbar in ihren Landschaften, Stilleben und abstrakten Kompositionen. Auftrumpfende Plakativität ist ihr ganz fern – sowohl in den Sujets als auch in der Farbigkeit. Das verleiht ihren Werken eine feminine Zartzeit und wohltuende Zurückhaltung, sogar wenn die Farben zu hoher Leuchtkraft gesteigert sind.

Technische Vielfalt
Dabei arbeitet sie in den vielfältigsten Techniken. Acryl- und Ölmalerei wechselt mit Aquarell, Feder, Pastell und Farbstiften. Unterschiedliche Techniken mischen sich in ihren Werken. Mitunter erscheinen monochrome Öl- oder Acrylmalereien in einer Leichtigkeit wie spontane Tuschzeichnungen, Daneben entstehen diffizil ausgearbeitete Motive, nicht selten im Trome-l’Oeile-Stil, für die ihr die Ausbildung als Porzellanmalerin zu Gute kommt. Ganz gegensätzlich erscheinen skizzenhafte Bilder, in denen der Fokus der Genauigkeit nur auf ein Detail gerichtet ist.

Besonders in ihren textilen Arbeiten treibt Jolanta ihr Spiel mit Farben, Strukturen und Texturen. Die Variationen reichen von dichten Patchworks, oft mit gegenständlichen Motiven bis hin zu abstrakten Gebilden aus fliegenden Fäden.

Die große Vielfalt ihrer Ausdrucksmöglichkeiten, gepaart mit technischer Perfektion ist bezeichnend für Jolanta Groffiks Oevre.

KARPFEN, TORTENSTÜCKLA UND SCHÄUFALA IN ÖL
mitsamt noch anderen
CREATUREN, CULINARIEN UND GEGENSTÄNDLICHKEITEN
im Quadrat-, im Lang- und Querformat

gemalt von
WALTER BAUER
aus Nürnberg

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
26. Okt. bis 26. Nov. 2005

Leidenschaft in Öl
Der Nürnberger Maler Walter Bauer hat, seit er 1989 erstmals zum Pinsel griff, ein gigantisches Bilderspektrum hervorgebracht. Es entstehen ganze Serien in einer unbändigen Farbenpracht.

Sein Spiel mit Konventionen steckt voller Ironie. Das hat ihm internationale Anerkennung eingebracht. Auch als „Abstrakter“ schafft er energiegeladene Kompositionen in üppig pastosen Strukturen. Kraftvolle Portrait-Serien beeindrucken durch die Strahlkraft der Farben. Tortenstücke schippern wie Dampfer durch seine Bilder. Schäufala – mit und ohne Kloß – geraten in poppigen Fremdfarben zu Stilleben der besonderen Art.

Walter Bauer Power Malerei
Es entsteht ein spannendes Wechselspiel zwischen Verfremdung und treffender Charakterisierung. Der lockere Pinselstrich scheint voller eigenwilliger Kraft, ja Lebernshunger. Und doch fügen sich die Farbschichten dem Willen des selbstbewußt komponierenden Künstlers.

Eine Weihnachtsgeschichte
Im Mittelpunkt der Ausstellung stand der Karpfen, der eigentlich ein Weihnachtskarpfen werden sollte und bis um Fest in der Badewanne plätscherte. Dort als Modell entdeckt, bevölkerte sein Konterfei bald in zahlreichen Variationen Walters Leinwände. So ins Künstlerherz geschlossen, schenkte Walter seinem Modell nach dem Fest übrigens die wohl verdiente Freiheit…

RABE & AKT

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
29. Sept. bis 22. Okt. 2005

Der Graphiker Bodo W. KLös
Auf dem Land bei Gießen lebt und arbeitet er als Radierer und Zeichner. In über 30 Jahren hat er sich die Technik des Tiefdrucks gründlich erarbeitet und verfügt über einen reichen Schatz an Techniken und Ideen. Während seiner Ausbildung war er Atelierschüler bei Gerhard Sturm und später absolvierte er die Academie de Gravure in Cabris/Frankreich.

Französische Lebensart, die verfeinerte Freude am Genuss und Sinnlichkeit zieht sich durch sein gesamtes Oevre. Immer wieder ermalt und erzeichnet sich der Künstler seine Welt – nach der Natur, nach dem lebenden Modell. Dabei kommt es ihm nicht nur auf anatomische Richtigkeit an. Lebendigkeit und Gelebtheit strahlen die Bilder aus – nicht selten durch „zufällige“ Tinten- oder Rotweinflecken, aus denen ganze Figuren erwachsen können.

Es gibt die erotischen Bilder, Episoden aus dem Leben, Träume, festgehalten als kleine Stilleben oder in die Welt der Rabenvögel transportiert. Sie erzählen lustvolle Geschichten, oft von Raben als Beobachter begleitet. Dann sind die Raben selbst Protagonisten, stehen für menschliches und allzu menschliches.

Dabei pflegt er seinen unverwechselbaren Stil, der ganz hingeworfen wirken kann zwischen Kaffee- und Rotweinflecken und der doch genau da hin führt, wo der Künstler ihn haben will. Wie selten einer, bleibt er seinem Anspruch bis zur Perfektion so treu: feines Arbeiten am lustvoll gestalteten Sujet.

SEELENLANDSCHAFTEN

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
15. Juli bis 13. August 2005

Seelenlandschaften

Zentraler Ausdruck der Werke sind die inneren Verwerfungen, Schichten und Strukturen der menschlichen Seele. Unter der Oberfläche einer schier explodierenden Farbigkeit zeichnen sich die feinen Linien figürlicher Geistigkeit ab. Schwebende Wesen in kreisenden Strukturen wecken Erinnerungen an Chagall. Sie wogen im ewigen Lauf von Werden und Vergehen, von Leben, Liebe und Tod. Leidenschaftlich, expressiv, spannungsgeladen – doch eingebunden in eine Harmonie von Farbe und Linie – stellt der Künstler seine Welt dar: Der Mensch im Kosmos der Natur, des Göttlichen und in den Klüften seiner Leidenschaften.

Der Künstler setzt seine plastischen Werke auch mit der Töpferei Trommler aus Peesten und der Töpferei am Museum aus Thurnau um. Sie waren als Ausstellungsgäste mit eigenen Arbeiten vertreten. Als besondere Huldigung an die südafrikanische Heimat der Frau des Künstlers war das Studio Artworks Lichtdesign mit Leuchtkörpern aus Straußeneiern zur Ausstellung eingeladen.

LEICHTIGKEIT

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
3. Juni bis 1. Juli 2005

Erste Ausstellung in der Remise
Mit symbolischen Bildern der Coburger Malerin, Illustratorin und Mediendesignerin Kerstin Amend-Pohlig eröffneten wir den Ausstellungsreigen in unseren eigenen Räumen in der ehemaligen Remise am Rittersteich. Im Rahmen eines Sommerfestes mit illustren Gästen, Ansprachen, Gedichtrezitaionen, Livemusik und Showeinlagen eines Pantomimenensembles eröffnete Kerstin Amend-Pohlig die Ausstellung ihrer neuesten Bilder. An den folgenden Wochenenden installierte sie im Hof der Remise ein Freilicht-Atelier und führte vor, wie ihre Gemälde entstehen.

Golden Buddha
Inspiriert von der schwebenden Leichtigkeit der Lebensweise, die sie in Thailand kennengelernt hatte, setzte sich die Künstlerin intensiv mit der Figur des Buddha als Ausgangspunkt und Ziel spiritueller Erfahrungen durch Meditation auseinander. Die Überwindung der Schwerkraft ist zentrales Thema in der Bilderserie dieser Ausstellung gewesen und so schwebten Figuren und Architekturen, in mystische Farben und Goldschimmer getaucht, durch ihre Bildräume. NIcht zuletzt mit dem schwebenden Ei als vielsprechendes symbolisches Element, das in vielen Bildern erschien, bewies sie auch eine kräftige Prise Humor in ihrer Kunst, auf den sich auch die Pantomimen bei der Ausstellungseröffnung zum großen Vergnügen der Ausstellungsgäste bezogen hatten.

Den passenden Rahmen für die Kunstwerke Kerstin Amend-Pohligs bildeten kunsthandwerkliche Arbeiten, Gebrauchs- und Dekorationsgegenstände direkt aus Thailand, die der Remise den Zauber eines fernöstlichen Basars verliehen hatten…

TOSKANISCHE IMPRESSIONEN

Schloss Hohenstein . Ahorn

Ausstellung
9. bis 23. November 2003

Heinz Voß verzauberte Coburg
Der 1951 in Schleswig-Holstein geborene Künstler studierte an der Westfälischen Wilhelms-Universität in Münster Publizistik, Philosophie und Kunstgeschichte. Während dieser Zeit eignete er sich die künstlerischen Techniken in der Malerei, des Hoch- und Tiefdrucks an und nahm auch schon in dieser Zeit an Gemeinschaftsausstellungen teil. Später widmete er sich dem Studium der Visuellen Kommunikation, Grafik und Radierung und eröffnete 1979 sein eigenes Atelier. In der Folge feierte er internationale Erfolge auf Ausstellungen in Deutschland, in der Schweiz, in Italien, Großbritannien, Schweden, in den USA udn in Japan.

Heinz Voß pflegt eine innige Verbundenheit mit der Landschaft der Toskana. Er sieht diese Landschaft als Zusammenführung von dem, was die Natur uns gibt und dem menschlichen Planungswillen. Den Zauber dieser Landschaft fängt er ein in Gemälden und druckgraphischen Werken, denen er mit partiellen Prägungen eine besondere artifizielle Note verleiht. Farbenfrohe Bilder voller Lebensfreude wecken Sinn und Sehnsucht nach der Idylle. Harmonische Farbenspiele und ausgewogene Kompositionen spiegeln die Ruhe und auch den persönlichen Charakter des Künstlers wider.