Autor: Nini

FREIZÜGLICHKEITEN

FREIZGLICHKEITEN
ANSICHTEN ZUM THEMA AKT
Galerie Späth .  Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
13. Feb. bis 15. März  2014

mit Werken von:
Jost Heyder . Bodo W. Klös . Martin Konietschke . Jolanta Groffik . Torsten Paul . Florian Tschernitschek . Jürgen Görg . James Rizzi . Anne Friederichsen . Dagmar Zemke . Leila Kazemi . Liliana Merlin-Frevel . Walter Bauer . Kostas Aggelakis

Mit dieser Ausstellung feierten wir unser 20-jähriges Firmenjubiläum und das 10-jährige Bestehen der Galerie Späth in der Remise. Vierzehn Künstler feierten mit uns rund um das klassische Thema Akt und präsentierten Werke auf Leinwand, Papier und in Bronze. So einheitlich das Thema, so vielgestaltig die künstlerischen Temperamente und ihre Werke.

Das facettenreiche Spektrum reichte von der expressionistischen Eleganz der Gemälde Jost Heyders über die üppige Formenwelt der Bronzen Martin Konietschkes, die heiter-spielerischen Graphiken James Rizzis, deftige Radierungen von Bodo W. Klös, altmeisterlichen Gemälden von Florian Tschernitschek, flotte Skizzen von Torsten Paul und Anne Friederichsen, humorvollen Versteckspielen der Fotokunst Liliana Merlin-Frevels, Ernst und Sinnlichkeit der Gamälde von Kostas Aggelakis und Jolanta Groffik, farbintensice Ölmalerei von Walter Bauer und zarter Sinnlichkeit der Arbeiten von Jürgen Görg bis zu Exotik der Holzschnitte von Dagmar Zemke und photorealistischen Kohlezeichnungen der Studentin Leila Kazemi.

Die meisten der Künstler waren zur Ausstellungseröffnung anwesend und krönten die Vernissage mit einer spontanen Performance: Aus einem Rotweinfleck auf einer Tischdecke entstand ein Gemeinschaftswerk (fast) aller an der Ausstellung beteiligten Künstler mit Skizzen in Farbstift auf Damast…

MALEREI UND GRAPHIK

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
7. Nov. bis 7. Dez 2013

Grazile Eleganz

Jürgen Görg feiert in seinen Werken die Anmut und Sinnlichkeit der Frau. Er setzt seine Modelle als jugendlich-zarte Figuren in feinem Linienduktus und delikater Farbigkeit in Szene. In seiner skizzenhaften, gleichermaßen dynamischen wir zurückhaltenden Darstellungsweise deutet er mehr an, als er ausformuliert. Er lässt eine erotische Komponente, die Teil vieler seiner Arbeiten ist, nur fein anklingen, nie beherrschend für das Bild werden. Damit verleiht er ser Phantasie Flügel, er evoziert Stimmungen, erzählt Geschichten.

Gleiches gilt auch für seltene Stilleben und Blumendarstellungen. Er entwickelt seinen Stil, der die Schönheit kultiviert und selbst alltägliche Sujets auf eine sphärische Ebene hebt.

Seine Werke sind Ausdruck von graziler Eleganz und verhaltener Sinnlichkeit. Damit ist Jürgen Görg international erfolgreich und erfreut sich der Anerkennung von Sammlern und Kunstfreunden.

RETROSPEKTIVE
Galerie Späth .  Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
11. Okt. 2013 bis 31. Jan. 2014

Bereits 2008 war James Rizzi mit einer umfangreichen Ausstellung bei uns zu Gast. Damals durfte er sich im Goldenen Buch der Stadt Coburg verewigen – sicher einer der ungewöhnlichsten und wertvollsten Einträge überhaupt.

2012 wollte er uns erneut besuchen, doch dazu kam es tragischerweise nicht. Weihnachten 2011 starb er völlig überraschend in seinem New Yorker Atelier mit 61 Jahren.

Wir widmeten ihm eine umfangreiche Retrospektive mit 140 Werken aus seinem Nachlass, darunter auch ältere Originalgraphiken, die bei uns erstmals öffentlich gezeigt wurden. Stellvertretend eröffnete Bernd Feil, langjähriger Freund und Editeur Rizzis, die Ausstellung.

SAMBA?
COBURG – BRASILIEN – LEBENDIGE GESCHICHTE

Schloss Callenberg bei Coburg

Ausstellung
7. Juli. bis 31. Aug. 2013

Prinz Hubertus von Sachsen-Coburg und Gotha lud ein:

Schloss Callenberg öffnete seine Türen zu einer besonderen Fotoausstellung als Begleitung zum Sambafestival in Coburg. In diesem Rahmen zeigte die Coburger Fotografin Uli Präcklein (Logan Five) in den historischen Räumen von Schloss Callenberg großformatige Aufnahmen aus einzigartigen Perspektiven.

Entstanden sind die Bilder bei einem Fotografieprojekt über das Sambafestival 2011 in Zusammenarbeit mit Rolf Beyersdorf (Terra Brazil). Ein reich bebildertes Buchobjekt ist bei uns erhältlich. Die Ausstellung bezog unter dem Titel „Coburg-Brasilien – lebendige Geschichte“ die gemeinsame Geschichte von Coburg und dem brasilianischen Kaiserhaus mit ein.

Die Ausstellung wurde initiiert von Prinz Hubertus von Sachsen-Coburg und Gotha und von Rolf Beyersdorf, Terrabrazil. Unterstützend wirkten mit: VR-Bank Coburg eG, Deutsch-Brasilieanische Gesellschaft, printlive, logan five, Galerie Späth

I COLORI DELLA LUCE

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung’4
25.  April bis 25. Mai 2013

Licht und Farbe

Die Gemälde Claudio Malacarnes rufen eine Gefühl der reinen Freude hervor. In ihrer harmonischen Farbenpracht, gepaart mit einem erlesenen Geschmack führen sie uns eine Welt vor, wie wir sie uns erträumen: paradiesisch, lichtdurchflutet, voller Wärme und von großer innerer Gelassenheit. Im freien Spiel zwischen Naturalismus und Abstraktion setzt der Künstler mit breitem Pinselduktus reine Farbflächen gegeneinander. In manchen Arbeiten sind Farbflächen durch dunkle Linien gefasst, die den Gemälden einen mosaikartigen Charakter verleihen und die Leuchtkraft der Farben noch steigern. In anderen ist das Motiv nur im Bildzentrum fokussiert – nach außen zerstiebt alles in Farbe und Licht.

Kaum einem wie ihm gelingt es in seinen Schwimmbad- und Strandszenen, den Tanz der Reflexe des Sonnenlichts auf der bewegten Wasseroberfläche einzufangen. Seine Landschaften und Gartenbilder führen uns in eine Welt traumhafter Üppigkeit. Figürliche Sujets, Portraits von Menschen und Tieren strahlen bei aller lebensvollen Buntheit in hohen Maße Poesie und Würde aus, die von einer tiefen Liebe zu allem Lebendigen zeugen.

HOMMAGE AN BOB DYLAN – und mehr…

Galerie Späth . Wiesenstraße 22 . Coburg

Ausstellung
20. Nov. bis 31. Dez. 2014

Der Graphiker Bodo W.

Bodo W. Klös ist par dessus tout in Frankreich und Deutschland bekannt und geschätzt für seine Arbeiten aus den Themenkreisen Rabe und Akt. Hier setzt er mit feinem Strich und Augenzwinkern die großen Freuden ebenso wie die kleinen Unzulänglichkeiten des Daseins lustvoll ins Bild. Wein, Weib und Gesang: neben – vorwiegend französisch geprägten -Tafelfreuden gehört seine Liebe aber auch der Musik. Seit einigen Jahren entsteht eine fortlaufende Serie von Musiker-Portraits, aus der Bob Dylan mit einem eigenen, noch offenen Zyklus besonders herausragt. „Dylan hören, ist wie heimkommen“, bekennt Bodo W.

Klös und Dylan begegnen sich nicht nur auf dem Gebiet der Musik, sondern auch auf dem der Literatur. Die Brücke bildet Arthur Rumbaud.  Beide haben sich von Rimbaud inspirieren lassen. Von ihm ist der Aphorismnus „ich ist ein anderer“ überliefert. Die Wandelbarkeit des „Ich“. das Aufgeben und die Neufindung der eigenen Persönlichkeit unter veränderlichen Prämissen ist ein wesentlicher Zug im Leben Rimbauds wie Dylans.

Für Bodo W. Klös ist dies der Kern mehrerer Werkreihen. Die über Bob Dylan bildete mit 24 Graphiken, die von der Musik und den Texten dieses großartigen Musikers und Poeten inspiriert ist, den Schwerpunkt der Ausstellung mit insgesamt 72 Arbeiten.

In diesen Zusammenhang gehören auch Serien und Einzelblätter, in denen sich Bodo W. mit Maskerade, dem Theater und der Bühne, auf der wir täglich agieren, auseinandersetzt.

Es entstehen beispielsweise Radierungen mit variierten Übermalungen, in denen jede eine andere Gemütslage ausdrückt oder Serien mit Portraits aus unterschiedlichen Entwicklungsstadien der Dargestellten. Besonders raffiniert sind Serien, in denen die Druckplatten fortlaufend überarbeitet und mit neuen Elementen mehr und mehr bereichert werden – bis zur völligen Auslöschung des Erkennbaren im Gestöber alles überwuchernder Lineaturen. Hier wird ein Vanitas-Gedanke ganz deutlich, der in den Arbeiten Bodos bei allem Humor immer irgendwo präsent ist undmit der er eine philosophische Tiefgründigkeit un seine sonst so lebensbejahenden und genussfreudigen Werke legt.

Bei alle dem ist Bodo sich selber treu geblieben. Er hat seine Radier- und Zeichentechnik in jahrzehntelanger Arbeit vervollkommnet und sich so einen bedeutenden Rang in der Gilde der Graphiker erobert. Man erkennt ihn wieder und freut sich, wenn man ihn sieht – in seinen Werken wie in seiner Person. Und so hießen wir ihn nun schon zum siebten Male in unserer Galerie herzlich willkommen.

Zur Ausstellungseröffnung bot Bodo W. Klös eine Druckvorführung an der Handpresse dar. Aufgelegt wurde ein Blatt mit dem Titel TRESCOUVIEUX, das – wen sollte es wundern – aus dem Entwurf für ein Weinetikett hervorgegangen ist.

STARS & CARS
Projektgalerie Späth . Ketschengasse 17 . Coburg

Ausstellung anlässlich der Automeile zum verkaufsoffenen Sonntag
4. November 2012

Glamour Glamour

Als Shootingstar der Kunstszene etablierte sich Devin Miles durch seine Neudefinition der 1960er-Jahre-Pop-Art. Er gilt als Wegbereiter und „Keeper of Tradition“ der Modern-Pop-Art in Deutschland. Filmstars, die die Generation der 1960er und das Lebensgefühl bis heute prägen, setzt er in Beziehung zu assoziativen Elementen wie Schriftzügen, Architektur und eben Automobilen. Mit seiner autodidaktisch entwickelten Symbiose aus Siebdruck, Airbrush, Malerei und Grafik entstehen lebendige Oberflächen auf gebürstetem Alumninium, die durch starke Lichtreflexe die Betrachter und Betrachterinnen in ihren Bann ziehen.

Besonderen Augenschmauß bot ein leibhaftiger Porsche aus der Zeit, der in einer haarsträubenden Aktion durch die enge Eingangstür der Galerie bugsiert wurde.

ABSTRAKTIONEN
Projektgalerie Späth . Ketschengasse 17 . Coburg

Ausstellung
27. Sept. bis 27. Okt. 2012

„In meinen Bildern
– vorwiegend Landschafts- und Menschenbilder – beschäftige ich micht mit der Frage, wodurch entsteht ein Bild im Bildbetrachter,welche Merkmale braucht es, um innere Bilder wachzurufen und mit dem Dargestellten in Einklang zu bringen.“ Anne Friederichsen

Reine Malerei
Die Malerei der Anne Friederichsen zeichnet sich aus durch energisch ineinander greifende Pinselstriche, Tropfspuren, pastose Reliefs und Lineaturen auf nur scheinbar monochromen Flächen. Angedeutete Strukturen in sphärisch lichtem blau und grün oder körperlichem rot und gelb lassen im Betrachter Landschaften, Blumen und – als zentrales Thema – den menschlichen Kopf als Echo seiner selbst entstehen.

Ihre Kunst ist losgelöst von vordergründig naturalistischer Darstellung und allem Portraithaften. Sie ist reine Malerei. Die oft schwerelose Zartheit der Farben und Strukturen lässt die Gemälde schweben wie Traumgebilde. Sie bringen in ihrer Tendenz zum Erkennbaren Saiten in uns zum klingen, indem sie Stimmungen und Erinnerungen wachrufen, die in unserem allzu geschäftigen Treiben sonst der Vergessenheit anheim fallen würden.

POP-ART FÜR COBURG

Installation an den Arkaden auf dem Schlossplatz zu Coburg
8. September 2012
anlässlich der Coburger Museumsnacht 2012
NACHT DER KONTRASTE
„Fragezeichen“ – Rätsel und Geheimnisse

Projektgalerie Späth . Ketschengasse 17 . Coburg

Ausstellung
8. bis 22. September 2012

Im Zuge der Vorbereitungen für die Museumsnacht entstand das Projekt einer eigenen Bilderserie für Coburg – mit Lokalkolorit – extra nur für uns. Muffins, Die Figuren, die der Dresdener Künstler Markuss Göpfert für seine Bilderwelten geschaffen hat, schlüpfen in die Rollen ausgesuchter Persönlichkeiten oder entdecken die Stadt: Wiedererkennungswert garantiert.

Im Beisein des Künstlers wurden die acht Coburg-Motive auf großformatigen Bannern an den Arkaden auf dem Schlossplatz zur Museumsnacht installiert und präsentiert. Parallel eröffneten wir eine umfangreiche Bilderausstellung in unserer Projektgalerie Ketschengasse 17.

GEDENKAUSSTELLUNG ZUM 100. GEBURTSTAG
DES COBURGER KÜNSTLERS UND KUNSTERZIEHERS

Projektgalerie Späth . Ketschengasse 17 . Coburg

Ausstellung
26. Juli bis 18. August 2012

„Zeichnen haben wir bei ihm alle gelernt“
sagt Lienhard Fastnacht, Kunsterzieher am Ernestinum und einst selbst Schüler von Hußla. Hußlas ansteckende Begeisterung ist noch heute sehr lebendig. Als bekannt geworden war, dass seine Tochter, Gertrud Hußla, eine Gedenkausstellung mit Werken ihres Vaters aus Privatbesitz initiierte, trugen viele Coburger mit Bildern und Geschichten spontan zum Gelingen der Ausstellung bei. Die Eröffnung wurde vom Sohn des Künstlers, Michael Hußla (Solocellist an der Deutschen Oper Berlin) musikalisch umrahmt.

Hugo Hußla, geboren 1912, hat Generationen von Coburger Schülern die Welt der Kunst eröffnet. Der Zugang zur Moderne, insbesondere dem Expressionismus wr ihm ein besonderes Anliegen. Schauen, Lehren, abstrahieren und mit wenigen Mitteln die Charakteristika etwa einer Landschaft einzufangen, war ihm wichtig.

Präsentiert wurden Aquarelle, Zeichnungen, Gemälde und Mosaike des Künstlers. Leider gebe es keine Anhaltspunkte über den Verbleib vieler Bilder, so Gertrud Hußla. Sie freut sich über Hinweise, die wir gerne entgegennehmen und an sie weiterleiten.